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音乐工作计划

时间：2024-02-17 20:22:45 阅读全文下载本文

精选音乐工作计划五篇

时间过得真快，总在不经意间流逝，我们的工作又进入新的阶段，为了在工作中有更好的成长，做好计划可是让你提高工作效率的方法喔！那么我们该怎么去写计划呢？以下是小编帮大家整理的音乐工作计划5篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

音乐工作计划篇1

一、基本情况分析：

本学期，参加我组教研活动的有六个班，一个小班、三个中班、两个大班共八名教师。随着幼儿教育改革的纵深发展，随着《纲要》的颁布，音乐教研更进一步的深入开展。我们继续以情感入手，以情动人。以《在音乐活动中培养幼儿良好的情感》为主课题，采取多种音乐表现形式。小班以培养幼儿对音乐的兴趣为主，多采用音乐游戏；中班采用了唱歌和韵律活动的形式；大班则继续坚持唱歌，充分发挥幼儿的音乐表现力，同时还进行了欣赏与打击乐的尝试。

教师观念的转变直接影响到孩子的发展。在实践中，教师能体现幼儿的主体地位，关注到幼儿的差异，积极探索多种形式的教学活动，为幼儿提供欣赏多种音乐形式的机会，效果显著。孩子们更爱音乐了，他们积极要求表演，快乐大方的参与音乐活动，其中与生活贴近的内容更能引起幼儿的共鸣。我们发现孩子的交往能力增强了，个性得到了很好的发展，创造力也得到了提高。这正是体现了“在探索中学习，在学习中探索”，教师与幼儿共同成长的过程。

同时我们也发现了在教研中出现的问题，如：怎样将“环境育人”的思想进一步贯穿于教育之中，丰富和创设良好的音乐环境。如何面向全体、关注个体，使每个孩子都有体验成功的机会等。为我们下学期的教学研究提出了要求。将我们的研究课题进一步的深入。

二、课题：

在音乐活动中培养幼儿良好的情感

三、指导思想：

1、艺术是情感启迪、情感交流、情感表达的良好手段，是对幼儿进行情感教育的最佳工具。《纲要》中指出：应充分发挥艺术教育的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而视幼儿在活动过程中的情感体验与态度的倾向。

2、《纲要》中指出：提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆的表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。

四、目标：

1、将研究继续深入，有更多理论的思考与探讨。并加强理论的研究与学习，更好的指导实践工作。

2、将音乐艺术教育与各领域的内容相互渗透，充分发挥其中介作用，促进教育整体化、综合化的要求。

3、培养幼儿对音乐情感的表现力与创造力。能接纳和肯定幼儿的表现，更多的关注平凡、能力差的孩子，提供展示的平台和体验成功的机会

4、参加集体生活环境中的共同音乐活动，继续发展幼儿在演唱、演奏、舞蹈以及伴随音乐的游戏和动作表演活动中的人际沟通、协调、合作能力。

5、树立“环境育人”的教育理念，为幼儿创设良好的精神环境与物质环境。同时关注活动中良好“师幼互动”的形成。

五、措施：

1、坚持《纲要》的学习与探讨，积累形式丰富的音乐教研材料，并借鉴新的教育模式、充分利用现代化的教育资源。

2、为幼儿提供适宜多样的音乐，接触音乐的不同表现形式，带幼儿领略多彩的音乐世界。营造音乐氛围，创设幼儿感兴趣的音乐表演环境。提供丰富的材料，引导幼儿亲自操作体验，大方自信地表现音乐。

3、将音乐渗透到一日生活中去，发挥音乐教育的中介作用，使其与教育各领域的内容相互

渗透共同促进幼儿良好个性的形成。

4、进一步提高教师的音乐素质，增强创新意识。开拓思路，从适宜幼儿年龄特点的教法入手，更广泛的采用多样的形式开展教学。

音乐工作计划篇2

一、目标

(一)总目标

通过高校培训、跟岗学习、实践研究、反思总结等方式，使自己在师德修养、教育科研、示范指导等方面得到进一步的提升，使自己成为专家型、研究型教师奠定基础。

（二）分目标

1.每学期至少读一本经典教育名著（包括：经典理论著作；励志类著作；学科教学著作），进行读书笔记；每学年完成一篇教学论文并在报刊上发表及参评省级论文评选。

2.完成课题组课题《名教师工作室下教师专业化成长的研究》的子课题。

3.每学年在校内进行2次以上教学展示，提交优秀教学设计。参与所在地区音乐教学讲师团工作，积极参与送课下乡并与所在地区音乐教师积极开展学科交流活动。

4.帮助工作室导师维护运行“工作室”信息化建设，积极在线开展互动式探讨，为本区教师提供学科教学信息、教学资源和教育教学经验。

二、思路

1.学习与提高

个人加强学习师德修养、哲学思想、音乐及相关学科教育教学理论和行动实践方法。个人还树立强烈的成长意识，积极参加各级各项业务活动，使其在活动中成长，在活动中发挥自己作用。学习将采用既集中又独立的形式进行。

2.对话与引领

建立区域音乐教师沟通机制，加强对区域音乐教师的业务服务辐射与问题探讨。充分发挥骨干教师专业引领作用。首先是建设好个人信息化沟通平台，搭建与广大师生的对话阵地，发布并交流教育教学经验，解答一线音乐教师提出的问题。其次是下到基层学校开展教育教学研讨活动，通过实际活动，引领区域音乐教学迈向新台阶。

建立工作室与区域外广大师生的交流学习互动平台，拓宽视野、扩大影响力，进一步促进自身的各方面的能力与知识的提升。

3.课题的趋向

音乐教育活动主要是课堂教学和课外实践活动组成。针对课堂教学的研究相对于课外实践的探讨要多得多。音乐课外活动由于受到诸多外界因素的影响，其局限在合唱指挥、器乐合奏、舞蹈创编和音乐剧编排这四大块也十分明显。也更是教育体制和现代社会功利思想影响，音乐教师的自我价值的体现往往是在课堂外的音乐实践活动中实现出来的。如何加强音乐教师在音乐课外活动中的领导力是我一直思考的问题。

三、研修措施

（一）理论学习

1．自主学习有的放矢。拟定个人阅读学习计划，阅读有关专业理论书籍，深入理解新课标，认真研究案例，做好笔记并定期在个人博客发表学习感言，交流心得体会，参考同伴互助的方式实现骨干教师成员间的共同成长。为自己制定专业发展规划，促使自己尽快提高教育教学和科研能力，推动自己的专业成长。

2．专家讲座。积极参与系统学科前沿理论与课程改革理论培训讲座。

3. 考察交流。区域名校以及工作室成员所在学校考察学习。

（二）实践研修

1.课堂教学艺术行动研修。本人在深圳跟随省名教师邱怡工作室开展课堂观摩研讨。以课堂实践为基点，分主题探究课堂教学中需解决的难点问题。深入 ……此处隐藏1016个字……位学生尽管在其中担任了不同的角色，获得了不同经验，但都能自己去感受、去理解、去想象，最大程度地接受艺术的熏陶。学生在这种自编、自导、自演的实践活动中，既激发了对音乐的浓厚兴趣、树立了自信心，又发展了创造性思维。虽然学生们的"作品"质量高低参差不齐，重要的是学生已能在课堂中自主地获取知识，真正成了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者(伴奏、放音乐、组织评比等)。长期进行这样的引导和鼓励，我相信在学生心中播下的音乐的种子总有一天会生根、发芽、开花。

总之，在音乐教学中实施自主学习，要坚持从培养学生兴趣出发，精选一些妙趣横生、有趣味的教法，让学生多听多唱，放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台，一个锻炼的机会，一个成功的体验。让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体。

音乐工作计划篇4

本学期一年级的学生开始正式系统化的学习音乐，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。

学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。

学生年龄小，生性活泼，我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调能力，让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感。

提高教学质量措施：

1、认真备课，做好前备、复备准备工作，备课时注意与新课标结合。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。为能使学生上好课做好充分的。

现在全国都在深化教育改革，提倡素质教育，做到学生德、智、体、美、劳全面发展，以前可能学校为了单纯的成绩着想，很少有开音乐课或是不开音乐课。可是现在在素质教育的改革下，音乐教育也是成为了一个新的重点。

所以我就得更加努力的教学生了，学生的音乐培养可以提高他们的素质和心胸，在音乐的陶冶下更好的参与到学习中来，这是素质教育的高明之处。

我们的孩子们，祖国的未来和希望都在他们肩上，所以我们一定要把他们教育好，教育好他们就是为我们祖国的未来做了贡献!

音乐工作计划篇5

一、班级基本情况分析

这个学期我继续担任二年级四个班的音乐课。大部分学生对音乐课比较感兴趣，上课也较认真。女生对音乐中的音准的把握、节奏及动作的模仿能力普遍比男生要好。学生们的唱歌习惯有所好转，但聆听的习惯不尽人意,总对有一点熟悉的歌曲自然地哼唱出来。也有可能与他们爱表现的心理有关。他们不能长时间安静地欣赏一首乐曲，根据音乐展开想象的能力还不够好;但是欣赏简短的歌曲时他们还是饶有兴趣的，大多数能简单地描绘出歌曲的意境，比较容易听出乐曲的速度、力度与情绪的变化。

二、学期教学目标

(一)感受与鉴赏

(1)感受自然界和生活中的各种声音。能够用自己的声音或打击乐器进行模仿。

(2)感受乐器的声音。能听辨打击乐器的音色，能用打击乐器奏出强弱、长短不同的音。

(3)能够感受并描述音乐中力度、速度的变化。

(4)体验不同情绪的音乐，能够自然流露出相应表情或作出体态反应。

(5)乐曲情绪的相同与不同

聆听儿歌、童谣、进行曲和舞曲，能够通过模唱、打击乐对所听音乐作出反应，能够随着进行曲、舞曲音乐走步、跳舞。

(二)表现

(1)参与各种演唱活动。

(2)知道演唱的正确姿势。能够对指挥动作及前奏作出反应。

(3)能够用自然的声音，按节奏和曲调有表情地独唱或参与齐唱。